Références Des projets variés, des animaux exceptionnels

Dans un théâtre à l'italienne, un metteur en scène et sa directrice de casting organisent des auditions pour leur prochaine pièce, "Les Yeux bleus". Après plusieurs candidates, une jeune femme noire se présente. Elle est formidable, engagée... et aveugle. Ce court-métrage explore les thèmes de la perception, de l'inclusion et des préjugés dans le monde du théâtre.

Un scénariste en manque d'inspiration, reclus dans les montagnes du Vercors, voit sa solitude perturbée par la rencontre d'un mystérieux vagabond, Jack. Ce dernier, prétendant pouvoir l'aider à surmonter son blocage créatif, s'invite dans sa maison. Mais au fil du temps, Richard doute de ses véritables intentions, notamment à la lumière de disparitions récentes dans la région. Un suspense psychologique haletant s'installe.

Dans un décor rural, Pascal et son frère Milo, récemment libéré de prison, se retrouvent après des années de séparation. Leur réunion est marquée par des non-dits et des tensions sous-jacentes. Alors que des révélations sur leur passé refont surface, les deux hommes sont confrontés à des choix difficiles qui pourraient redéfinir leur relation fraternelle et leur avenir.

Après une épidémie transformant les humains en zombies, un homme se retrouve seul dans un Paris déserté. Pris au piège dans un immeuble, il tente de survivre dans un environnement hostile où la menace rôde à chaque coin de rue. Entre isolement et désespoir, il cherche des moyens de rester humain tout en affrontant l’apocalypse qui le cerne. Un drame intense sur la survie et la solitude.

Dans un village où les morts reviennent à la vie sans explication, les habitants sont confrontés à l’étrangeté de ce phénomène. Parmi eux, plusieurs personnes disparues réapparaissent, perturbant profondément les vies de ceux qu’ils laissent derrière. Robin Campillo explore le thème de la résurrection, la douleur du deuil et la difficulté de renouer avec un passé irrémédiablement changé, offrant une réflexion poignante sur l’existence et l’acceptation.

Mr Guy aussi populaire que loufoque est un animateur à succès d'une émission de télé-achat. Pour son plus grand plaisir il se trouve embarqué dans une sombre histoire mêlant les services secrets de la république à un réseau de dangereux trafiquants venus de l'Est.

Sur un pont parisien, une jeune femme prête à sauter rencontre un homme qui, d’une manière inattendue, change le cours de sa vie. Il lui propose de devenir lanceuse de couteaux dans son numéro de cirque. Ensemble, ils entament un voyage émouvant de réinvention et de découverte. Patrice Leconte mêle romance, émotion et une touche de poésie pour explorer les liens fragiles qui unissent les êtres humains dans les moments de crise et de renouveau.

Un homme ordinaire, obsédé par la politique et le charisme de John F. Kennedy, se retrouve mêlé à un événement inattendu. Lors d'un voyage à Paris, il fait la rencontre d'un homme prétendant être l'assassin de Kennedy, ce qui va le conduire dans une série de situations improbables. Sam Karmann nous livre une comédie dramatique où se croisent histoire, fiction et quête de sens, dans un regard à la fois léger et poignant sur les passions humaines.

Dans les années 1960, à Digne, une série de meurtres mystérieux frappe la ville, ciblant des jeunes hommes soutiens de famille. Le commissaire Laviolette, récemment retraité, est sollicité pour enquêter sur ces crimes. Au fil de son investigation, il découvre des liens avec la mythologie grecque, notamment la malédiction des Atrides, qui semble hanter la famille de la dernière victime. L'enquête révèle des secrets enfouis et des drames familiaux profonds.

Dans une comédie décalée, une femme ordinaire, après avoir épousé un prince, se retrouve propulsée dans l'univers extravagant de la royauté. Entre intrigues, glamour et tensions familiales, elle doit naviguer dans ce monde où l’apparence et les privilèges cachent des réalités bien différentes. Valérie Lemercier, à travers ce film, mêle satire sociale et farce pour offrir une réflexion sur le pouvoir, l’identité et la liberté individuelle.

De la guerre explore la violence de l'histoire à travers le regard de Théo, un jeune homme marqué par son passé militaire et par la guerre en Bosnie. À travers son récit, Bertrand Bonello mêle réflexion intime et portée universelle, en scrutant les cicatrices laissées par les conflits. Un film qui entrelace la mémoire personnelle et collective, questionnant la place de la guerre dans nos vies et nos sociétés.

Agathe Cléry, une femme blanche et raciste, mène une vie tranquille jusqu'au jour où elle découvre qu'elle a une maladie rare qui la transforme en femme noire. Face à cette métamorphose, elle doit réévaluer sa vision du monde et ses préjugés. Ce film d'Étienne Chatiliez mêle comédie et satire sociale, abordant avec humour les questions de racisme, d'identité et de transformation personnelle.

Une vie retrace le parcours de Jeanne du Perthuis des Vauds, entre sa 18e et sa 45e année dans la Normandie de la première moitié du XIXe siècle : l’histoire d’une femme hypersensible, trop protégée et en quête d’absolu, incapable de faire face à la brutale réalité du monde, l’histoire d’un deuil impossible, celui du paradis perdu de l’enfance.

Dans « In the Park », l'animal prend une place centrale, symbolisant la solitude et la quête personnelle. Filmé dans le parc, il devient le reflet du protagoniste, errant dans un environnement urbain mais recherchant un lien avec la nature. L'animal représente une forme de liberté et d'évasion, une quête pour sortir du cadre imposé par la société. À travers cette interaction, le film explore les thèmes de l'isolement et de l'espoir de trouver une connexion authentique.

Max et Sophie, un couple réticent à l'idée de devenir parents, acceptent une invitation à dîner chez leurs amis Fred et Victoria. La soirée s'annonce tendue : Victoria est l'ex-petite amie de Max, et Fred, depuis la naissance de son fils, souffre d'une abstinence sexuelle imposée. Au fil du repas, les non-dits et les tensions refont surface, mettant à l'épreuve les relations entre les convives.

Ce film retrace la vie de Coluche, l'un des comédiens les plus emblématiques de France. De ses débuts dans l'humour à sa célébrité mondiale, il incarne un homme aux multiples facettes : drôle, engagé, et révolté par les injustices sociales. Entre éclats de rire et combats personnels, il bouleverse les codes du show-business tout en conservant son amour des autres et de la liberté.

Dans le clip de « Je suis et je resterai », l’animal devient un personnage central, représentant la liberté et la résistance. L’animal, filmé dans une ambiance poétique et symbolique, incarne les luttes intérieures de l'artiste, sa détermination à s'affirmer et à se libérer des contraintes extérieures. À travers cette métaphore, le clip explore la relation entre l'homme et l'animal, chacun en quête de son propre espace et de sa vérité.

Kevin, un jeune garçon, se retrouve assis à l'arrière de la voiture de ses parents, partis pour une destination mystérieuse. La baby-sitter n'est pas venue, et le trajet en famille prend une tournure étrange. Alors que Kevin accompagne ses parents, les tensions sous-jacentes à leur relation familiale émergent, rendant ce voyage bien plus significatif qu’il ne semblait au départ. Ce court-métrage explore avec subtilité la dynamique familiale et la quête de sens à travers un simple trajet.

En Bretagne, la nuit d'Halloween. Lucie Clavel et deux copains décident sur un coup de tête de cambrioler la maison de Deborah Jessel, une professeur de danse classique, aujourd’hui centenaire énigmatique plongée dans le coma.

Deux amis d'enfance se retrouvent au cœur d'une aventure délirante après avoir mis la main sur un énorme stock de drogue. Alors qu’ils essaient de tirer profit de leur découverte, la situation dégénère rapidement, les entraînant dans une série de mésaventures comiques. François Desagnat et Thomas Sorriaux livrent une comédie absurde où l’humour débridé et les situations folles font écho aux désirs et aux erreurs de jeunesse.