Références Des projets variés, des animaux exceptionnels

Pour respecter la dernière volonté de son grand-père, Jeff décide de partir en Corse à la recherche d’un secret de famille, accompagné de ses 3 amis d’enfance : Medi, Willy et Seb.

Ce film retrace la vie de Coluche, l'un des comédiens les plus emblématiques de France. De ses débuts dans l'humour à sa célébrité mondiale, il incarne un homme aux multiples facettes : drôle, engagé, et révolté par les injustices sociales. Entre éclats de rire et combats personnels, il bouleverse les codes du show-business tout en conservant son amour des autres et de la liberté.

L'été indien raconte l'histoire de François, un homme qui, après une rupture, décide de partir en vacances en Provence pour se ressourcer. Là, il croise la route d’Emma, une femme qui va bouleverser son quotidien. Ce film d'Alain Raoust explore les thèmes de la rencontre, de la réinvention de soi et des choix de vie, le tout dans l’atmosphère douce et chaude de l’été indien, où chaque instant devient une opportunité de changement.

Mr Guy aussi populaire que loufoque est un animateur à succès d'une émission de télé-achat. Pour son plus grand plaisir il se trouve embarqué dans une sombre histoire mêlant les services secrets de la république à un réseau de dangereux trafiquants venus de l'Est.

Indigènes raconte l’histoire de quatre soldats nord-africains engagés durant la Seconde Guerre mondiale dans l'armée française. Face à la guerre et à la discrimination, ces hommes luttent non seulement pour la liberté de la France, mais aussi pour leur propre reconnaissance et dignité. Rachid Bouchareb nous livre un récit poignant sur le courage, la fraternité et la quête de justice, mettant en lumière un aspect souvent oublié de l’histoire.

Deux amis d'enfance se retrouvent alors qu'ils se sont perdus de vue depuis le lycée. Si Yann a évolué au fil des années, Thomas, lui, n'a pas changé. Que reste-t-il de leur amitié ?

1960, un village dans le sud de la France. Une bande de garçons, âgés de 7 à 14 ans, menée par l’intrépide Lebrac, est en guerre contre les enfants du village voisin, leurs ennemis jurés. Une guerre sans merci, qui dure depuis des générations.

Pendant l'occupation nazie en France, Lucie Aubrac, résistante déterminée, lutte contre l’oppression aux côtés de son mari, Raymond. Lorsque celui-ci est arrêté, elle n’hésite pas à prendre des risques pour le libérer, défiant les autorités et la peur. Claude Berri rend hommage à cette femme courageuse qui, dans un contexte de guerre, incarne l'espoir, l'amour et la résistance face à l'injustice. Un film puissant sur le devoir de mémoire et l'engagement.

Dans une petite ville, un jeune homme se trouve pris dans un conflit où magie et rivalité se mêlent. À travers une série de rencontres étranges et d'événements mystérieux, il devra naviguer entre ses désirs et les forces invisibles qui cherchent à le guider ou à l'entraver. Alain Guesnier propose un voyage symbolique où se croisent folklore, mystère et exploration de la nature humaine dans un cadre poétique et singulier.

Une femme subit une transformation radicale après une violente agression, changeant de sexe et de statut. Le film explore ses luttes intérieures et son chemin vers la réconciliation avec son corps et son identité, tout en abordant les thèmes du désir, de la souffrance et de la quête de sens. Dans un univers sensuel et dérangeant, la transformation personnelle devient un miroir des conflits sociaux et intimes.

Dans un décor idyllique, un peintre vieillissant se trouve confronté à la fois à ses propres doutes créatifs et à un désir retrouvé pour la vie. Il rencontre une femme qui, tout en étant un miroir de ses aspirations, remet en question son art et son existence. Arnaud et Jean-Marie Larrieu mêlent avec subtilité les thèmes de la création, du désir et de la quête de sens dans cette réflexion sur l'amour, l'art et le passage du temps.

Écoute le temps suit une jeune femme, Monika, qui retourne dans son pays d'origine après des années d'exil. Elle y retrouve sa mère malade, et à travers leur relation complexe, le film explore les non-dits, les souvenirs et les cicatrices du passé. Alanté Kavaïté nous plonge dans un récit intime où les silences sont aussi lourds que les mots, interrogeant la mémoire, l’identité et les liens familiaux à travers le temps.

Bernard, un homme en quête de rédemption, se retrouve accidentellement enfermé à l'extérieur de son appartement, sans papiers, dans un Paris déchaîné. Pris dans un enchevêtrement de situations absurdes, il doit échapper à la police, aux voleurs et à la nuit. Albert Dupontel, dans cette comédie, mêle l’humour noir et le suspense pour offrir une réflexion sur la liberté, la société et la survie.

De la guerre explore la violence de l'histoire à travers le regard de Théo, un jeune homme marqué par son passé militaire et par la guerre en Bosnie. À travers son récit, Bertrand Bonello mêle réflexion intime et portée universelle, en scrutant les cicatrices laissées par les conflits. Un film qui entrelace la mémoire personnelle et collective, questionnant la place de la guerre dans nos vies et nos sociétés.

Deux amis d'enfance se retrouvent au cœur d'une aventure délirante après avoir mis la main sur un énorme stock de drogue. Alors qu’ils essaient de tirer profit de leur découverte, la situation dégénère rapidement, les entraînant dans une série de mésaventures comiques. François Desagnat et Thomas Sorriaux livrent une comédie absurde où l’humour débridé et les situations folles font écho aux désirs et aux erreurs de jeunesse.

Dans un village où les morts reviennent à la vie sans explication, les habitants sont confrontés à l’étrangeté de ce phénomène. Parmi eux, plusieurs personnes disparues réapparaissent, perturbant profondément les vies de ceux qu’ils laissent derrière. Robin Campillo explore le thème de la résurrection, la douleur du deuil et la difficulté de renouer avec un passé irrémédiablement changé, offrant une réflexion poignante sur l’existence et l’acceptation.

Dans la France du XVIIIe siècle, le marquis de Sade, figure emblématique de la débauche et de la liberté, se retrouve pris dans un tourbillon de passions et de provocations. Entre intrigues politiques et amours tumultueuses, il navigue dans une société où la liberté individuelle et les conventions sociales s'affrontent. Gabriel Aghion explore, à travers cette comédie dramatique, les limites de la liberté et le rapport complexe entre désir et pouvoir.

La vie de Gainsbourg, du jeune Lucien Ginsburg dans le Paris occupé des années 1940, jusqu'au poète, compositeur et chanteur célébré dans le monde entier. Le film explore son itinéraire artistique, du jeune homme épris de peinture à la consécration de sa musique dont l'avant-gardisme en a fait une véritable icône de la culture française. Mais aussi la complexité de sa vie adulte à travers ses amours tumultueuses.

Félicité est une femme qui consacre sa vie aux autres. Sans abnégation mais avec l'amour immense dont elle est dotée et qu'elle offre à ceux qui ont la chance de la croiser et de la comprendre. Elle aimera successivement et avec une même intensité Théodore qui la trahira, Clémence dont l'affection lui est interdite, Victor qui va disparaître, Dieu qu'elle découvre tardivement et pour finir Loulou, un perroquet. Au centre de cet univers se tient Mathilde, sa maîtresse, la clé de voûte d'une vie qu'elle se construit avec détermination.

Dans une comédie décalée, une femme ordinaire, après avoir épousé un prince, se retrouve propulsée dans l'univers extravagant de la royauté. Entre intrigues, glamour et tensions familiales, elle doit naviguer dans ce monde où l’apparence et les privilèges cachent des réalités bien différentes. Valérie Lemercier, à travers ce film, mêle satire sociale et farce pour offrir une réflexion sur le pouvoir, l’identité et la liberté individuelle.